Ça, c'est
Boom !
Boom’Structur
Notre mission
En tant que Pôle chorégraphique, nous accompagnons les artistes émergents dans leur processus de recherche créative, nous aidons à leur professionnalisation et sensibilisons les publics à leur démarche.
Notre mission s’articule autour de 5 métiers clés :
Notre vision
Nous croyons fermement que pour ouvrir le champ des possibles, la création artistique doit passer par un temps de recherche nécessaire et inquantifiable.
Les artistes ont besoin de cette parenthèse où tout est imaginable pour explorer leur sujet, leurs pratiques et définir leur propre langage scénique.
Au cœur de la démarche artistique, le temps n’est pas un luxe, c’est une force.
Oui, nous militons pour que les artistes aient le droit à l’essai, au risque, à l’expérimentation, au partage avec le public, sans contrainte et sans chercher impérativement à produire une œuvre finie !
Nous aimons stimuler leurs réflexions et les encourager à passer à l’action, à formuler des hypothèses et à les éprouver au plateau, à empiler des cubes pour mieux sortir du cadre et faire éclater les idées... sans penser à leur place et dans le respect de leur processus créatif.
Aux armes
artistes,
ça va faire
Boom !
Nos valeurs
Nous militons pour
le droit à l'essai.
Depuis le début, nous défendons l’importance de la recherche dans la démarche de création. Nous n’avons jamais dérogé à notre conviction et œuvrons aujourd’hui avec la même détermination.
Nous encourageons
tous les possibles.
Nous mettons en lumière des formes artistiques hybrides, alternatives et singulières – celles qui ne rentrent pas dans les cases ! Nous sommes guidés par l’audace et l’engagement des artistes, plutôt que par l’injonction du marché de la Culture.
Nous cultivons
l’esprit de solidarité.
Nous accompagnons des artistes émergents et débutants en tant que porteurs de projet, en développant notre capacité à la bienveillance, au sens de la convivialité, de l’écoute et de l’accueil. Pour qu’ils se sentent chez eux et en confiance !
Nous stimulons
la curiosité et l’ouverture.
Nous aimons créer des liens durables entre artistes, professionnels de la Culture et publics, en créant des réseaux de dialogue et de partage. Nous entretenons toujours le débat constructif, pas le jugement de valeur !
La Boom
team !
Notre équipe
Cyril Crépet
Coordination générale
Il est coresponsable artistique et administratif, coordonne la vie du lieu et prend soin de la communication print et digitale
Sylvia Courty
Coordination générale
Elle est coresponsable artistique et administrative, pilote la production et la diffusion, navigue sur les routes et les réseaux sociaux
Marion Moulin
Médiation culturelle et pratiques amateurs et professionnelles
Elle déploie des projets pour créer du lien entre les artistes, leurs processus de création et les publics et pour tisser des liens entre les artistes professionnel·les et amateurs
Rémy Guillet
Production - Diffusion
Il s’outille et apporte son regard sur le développement des projets des artistes accompagnés
Judith Ntonga
Production - Diffusion (en apprentissage)
Elle s’outille et apporte son regard sur le développement des projets des artistes accompagnées dans le cadre du dispositif « Embrasser l’avenir ».
Guillaume Mazard
Régie générale
Il accueille les équipes artistiques en résidence, il est également responsable de la partie technique des événements
In
situ !
Le Pôle chorégraphique
Le lieu de tous les possibles
Après avoir fait ses débuts à Epicentre en 2013, Boom’Structur cofonde le Fotomat’ à Clermont-Ferrand et s’y installe en 2015 puis déménage en 2021 au Pôle chorégraphique sur le site de La Diode – espace municipal mis à disposition par la ville de Clermont-Ferrand.
Le Pôle chorégraphique
Deux studios pour explorer l’espace
Boom’Structur | Pôle chorégraphique met à disposition des artistes deux studios :
- Le petit studio, une salle de danse parquée et disposant de miroirs. Cet espace de 96 m² baigné par la lumière du jour est idéal pour des résidences, des cessions d’échauffement, de travail d’écriture et de dramaturgie qui ne nécessitent pas de dispositif technique.
- Le grand studio, une “boîte noire” avec tapis de danse (noir ou blanc) sur un plateau de 12m x 12m, ainsi qu’une régie son et lumière. Il peut aussi accueillir 70 spectateurs. Il est dédié à la résidence, à la recherche technique et plastique, dans des conditions de représentation.
Un hébergement à disposition
Le site de la Diode dispose d’un logement pour 3 personnes. Il est composé d’un grand espace salon avec deux couchages individuels, d’une kitchenette ouverte sur une pièce de vie disposant d’un canapé convertible, une salle de bain avec douche et une chambre avec deux lits simples.
Un appartement en centre-ville complète la capacité d’hébergement pour 10 personnes maximum. Il est composé d’un grand salon, de 5 chambres dont 4 équipées d’un lit double et 1 équipée de 2 lits simples, d’une cuisine, de 2 salles de bain et WC séparés.
