La voie
du Boom
Se former
La pratique pour les professionnel·les et les pré-professionnel·les
> Les ERD
Boom’Structur et le Conservatoire à rayonnement régional de Clermont- Ferrand sont associées depuis 4 ans pour proposer un Entraînement Régulier en Danse. Les trainings de Boom’structur sont assurés tous les jeudis matin par des chorégraphes ou danseur·euses aux écritures et techniques variées. Ceux du Conservatoire sont assurés tous les mardis matin par l’équipe enseignante.
Ouverts aux danseur·euses professionnel·les, aux amateur·rices expérimenté·es, aux artistes en voie de professionnalisation et aux enseignant·es en danse, les Entraînements Réguliers en Danse sont des rendez-vous hebdomadaires riches en mixité, en croisements et en rencontres.
D’une durée de trois heures, le format ERD de Boom’Structur s’apparente davantage à une masterclasse, permettant à tou·tes les artistes chorégraphiques intervenant·es de prendre le temps d’introduire une technique, de développer une démarche et de partager un temps d’expérimentation.
Chaque jeudi matin, un·e chorégraphe différent·e est invité·e à mettre en partage sa pratique. Le programme est fait à partir d’invitation à des artistes du territoire (sans s’interdire de solliciter des personnes installées de l’autre côté de la région Auvergne-Rhône- Alpes), à des artistes en résidence et/ou programmé·e par Boom’Structur dans le cadre des SL( )W et des J’irai danser chez vous, et à des artistes programmé·es à la Comédie de Clermont, scène nationale.
Différents univers, différentes esthétiques, différentes approches sont proposées à travers ce programme de 27 à 28 ERD par an, intégrant également des entrées sur les pratiques somatiques et la notation en danse.
À retrouver >>> ici pour la saison 26 – 27
> Les stages et les masterclasses
En complément de l’offre ERD, des stages de 2 jours sont organisés 2 à 3 fois par saison avec des artistes du territoire et ou des artistes en résidence, afin d’avoir un temps plus long de transmission.
Pour la première fois en 2026, un stage d’une semaine sera proposé avec Hoods Flakes (artistes asocié·es). Ce nouveau format vise à offrir aux stagiaires une vraie immersion dans une démarche artistique et des protocoles de création. La durée permet aux artistes de prendre le temps d’une vraie expérimentation, le temps d’un laboratoire alors qu’iels seront dans un tout nouveau processus de création.
Aussi, Boom’Structur et la Comédie de Clermont-Ferrand s’associent pour proposer une série de masterclasses en lien avec les chorégraphes invité·es dans la programmation de la Comédie.
Embras(s)er l'avenir
Embras(s)er l’avenir est un parcours de professionnalisation “tremplin” pour partager nos compétences, notre expérience et donner de l’élan à des artistes accompagné·es et des jeunes collaborateur·rices dans le domaine de la production et de la diffusion de spectacles chorégraphiques.
Au programme cette saison : des permanences d’accompagnement individuel, 3 cycles de formations de 3 à 4 jours avec un ensemble d’intervenant·es représentatif du paysage culturel professionnel et des temps festifs.
Niveau 1 : Trouver de la ressource
Les permanences individuelles
À destination de jeunes artistes et/ou jeunes professionnel·les de la production
Les permanences individuelles sont tenues par l’équipe de production de Boom’Structur, dans nos bureaux ou en visio. Ces rendez-vous ont pour objectif de répondre à des questions que de jeunes artistes et/ou jeunes professionnel·les de la production ont besoin de partager.
Gratuit
Les mardis matins
Durée : 1h30
Renseignements : alice.millet@boomstructur.fr / 06 84 33 30 67
Des cycles de formation et d’information
À destination d’artistes et d’acteur·rices de la production et diffusion en voie de professionnalisation dans le champ du spectacle vivant
Ces cycles de formation et d’information ont vocation à présenter, questionner, décortiquer le fonctionnement actuel de l’éco-système du spectacle vivant et les rouages et vicissitudes de la création. Il s’agit de comprendre ce que l’on est en train de construire aujourd’hui et comment, en passant par le partage d’expériences, le jeu, la mise en situation, les échanges avec des professionnel·les invité·es.
Les cycles de formation pour la saison 26-27 seront en ligne à partir du mois d’octobre.
Gratuit
Renseignements : alice.millet@boomstructur.fr / 06 84 33 30 67
Niveau 2 : L’apprentissage par le terrain
Permettre aux artistes de prendre de l’élan
À destination des artistes ou équipes artistiques qui ont besoin d’être accompagné·es pour passer à l’étape supérieure. Chaque année, Boom’Strcutur – CDCN recrute et accompagne une personne pour qu’elle se professionnalise dans les domaines de la production et de la diffusion et sélectionne 2 équipes artistiques en phase de structuration.
Pour la saison 26 – 27
Thaïs Weishaupt
Compagnie 5%
La compagnie 5% est créée à Grenoble en juillet 2025. Elle a vocation à porter les projets de création, de médiation et de transmission de la chorégraphe, interprète, notatrice Laban Thaïs Weishaupt.
Samuel Planas
Compagnie Pilgrim
Depuis 2022, Samuel se distingue en tant qu’interprète auprès de chorégraphes majeurs de la scène contemporaine, tels que Boris Charmatz (10 000 gestes), Noé Soulier (Close Up) et Wim Vandekeybus (Infamous). Son travail s’inscrit dans une dynamique de recherche et d’expérimentation, nourrie par ces collaborations exigeantes.
En parallèle, il développe son propre univers chorégraphique, affirmé avec Gueule au brou, sa première création pour quatre danseur·euses, dont une première étape a été présentée au concours Danse Élargie 2024, avant une création complète prévue pour 2026.
Pilgrim est une compagnie chorégraphique basée à Lyon, en région Auvergne-Rhône-Alpes. Cette association porte les projets de Samuel Planas, danseur interprète et chorégraphe. Elle produit des oeuvres explorant des corps toujours en chemin, entre état d’errance et de présence. En création avec Pas de deuxième ciel (première décembre 2026, Théâtre de Vanves) et Santiago (première septembre 2026, solo danse et violon baroque).
Niveau 3 : Être de plain-pied
Ce dernier niveau du parcours d’apprentissage est celui de l’immersion totale et avec une grande autonomie pour les jeunes professionnel·les de la production qui peuvent être soit, à terme, engagé par Boom’Structur si les activités de la structure le permettent, soit engagé·es directement par les équipes artistiques. Un suivi est encore assuré sur cette période qui est celle de l’autonomisation.