Présentation
Boom’Structur CDCN
3h
pros et pré-pros
Catherine Contour
Depuis la danse, son ancrage principal, elle explore le corps et le geste dans leurs dimensions poétiques et politiques, tissant des liens subtils avec les lieux en dialogue étroit avec d’autres champs et avec le Japon. Depuis 2000 elle explore les possibilités artistiques et pédagogiques de la technique hypnotique au sein de Maison Contour. De la danse aux jardins, de l’art de la sieste à la cérémonie du thé, de la photographie à la céramique, du film à l’hypnose, elle transforme ces expériences en objets ou rituels proposant une bascule vers la fantaisie et l’imaginaire. Ses créations aux formats variés proposent des modes d’habitation où peuvent se déployer des figures chorégraphiques et des modalités d’être ensemble qui intensifient la présence au monde.
Christine Jouve
Danseuse contemporaine, chorégraphe et pédagogue, Christine Jouve a été interprète dans une vingtaine de pièces, notamment auprès de Nadège Macleay, Thomas Lebrun, Bernard Glandier, Laurent Pichaud et Daniel Larrieu. Chorégraphe au sein de La Veilleuse, elle développe souvent des collaborations dans les champs musicaux, littéraires et visuels, et cultive le goût des espaces sensibles et épurés . Par ailleurs, elle accompagne depuis toujours, dans le cadre de projets spécifiques, des amateurs, enseignants, élèves de tous âges, vers une pratique ouverte de la danse en partageant ses outils et ses questions : convoquer le corps dans ses enjeux de création, d’expression singulière et de présence. « Je cherche le geste juste et le peu, la présence simple et active dans cette foi que, dansant, nous agissons quelque chose du vivant. »
Patricia Kuypers
Danseuse, chercheuse en danse, improvisatrice. Immergée dans une pratique de la danse à partir des approches issues de l’improvisation et du Contact Improvisation elle développe également des projets de danse et vidéo temps réel en collaboration avec Franck Beaubois. Fondatrice de Contredanse et des éditions Nouvelles de danse à Bruxelles, elle anime aujourd’hui un lieu de danse Re.source dans un village d’Auvergne. Sa pratique a croisé l’approche d’enfants à troubles autistiques ce qui l’a amenée à approfondir un chemin d’écoute et de communication par-delà ou en-deçà des codes sociaux ou artistiques convenus.
Laurence Saboye
Artiste de la danse, j’écris et fabrique des objets chorégraphiques. Après avoir dirigé quinze ans la Compagnie Ombre & Parenthèses, créé des pièces chorégraphiques et des dispositifs pluridisciplinaires, je travaille aujourd’hui en solo et association libre. Mes axes de recherches sont : Suspension, Ancrage, corps & textile, la création de « partitions » sensorielles et de dispositifs rassemblant pratique et théorie en une expérience commune. Création, enseignement, recherche, écrits, articulent l’ensemble de mes expériences et outils : la danse, l’atelier du chorégraphe, la culture chorégraphique, la cinétographie Laban, la création textile.
ERD
« Le mouvement produit des lisibilités certes, mais celles-ci sont à saisir à même le tissu organique et sensible de leur naissance. » Laurence Louppe, « Les imperfections du papier », Danses tracées, Dis Voir, 1991, p. 9
Laurence Louppe, écrivaine, critique, historienne, poéticienne de la danse et performeuse, a profondément marqué la pensée de la danse à partir des années 1980, en valorisant les savoirs du danseur.
Comment pouvons-nous entrer en dialogue avec le corps-pensée de Laurence Louppe ?
À partir d’indices relevés lors de la recherche que nous menons, nous ferons un voyage parmi des sources variées – images, audio, textes, gestes poétiques – afin d’entrer en dialogue et en danse avec Laurence Louppe.